Les synthscapes de Caterina Barbieri vous transporteront dans une autre dimension
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Les synthscapes de Caterina Barbieri vous transporteront dans une autre dimension

Jun 01, 2023

Écouter la musique de Caterina Barbieri est une expérience profondément profonde. Le compositeur italien a passé les dix dernières années à créer des synthscapes transcendantaux qui se déploient progressivement au fil du temps, avec des mélodies modulaires célestes qui projettent les auditeurs dans des dimensions d'un autre monde. Sur Myuthafoo, le cinquième album complet du musicien, Barbieri explore les effets psychophysiques du son avec des compositions basées sur des motifs qui se développent, se transmutent et adoptent une vie propre. "Je m'intéresse aux utilisations créatives de la répétition comme forme de psychédélisme", commence-t-elle. "C'est un outil très important en musique pour hypnotiser et amener l'auditeur dans un état de conscience supérieur."

L'artiste née à Bologne est apparue pour la première fois sur la scène en 2017 avec son album révolutionnaire Patterns of Consciousness, qui a exploré comment les motifs sonores peuvent littéralement altérer la conscience. Ceci est mieux vécu dans ses spectacles en direct, qui se déroulent souvent dans des lieux non conventionnels - parkings abandonnés, carrières de marbre, mont Etna - qui jouent avec l'espace et les dimensions pour évoquer des sentiments d'immensité. Souvent considérée comme l'une des voix les plus brillantes du synthétiseur modulaire - elle a appris à utiliser des synthés vintage au célèbre Elektronmusikstudion de Stockholm, se produisant partout, des salles de concert à Boiler Room - sa musique est chargée d'expérimentalisme teinté de théorie, s'appuyant sur une longue tradition de compositeurs (Laurie Anderson, Pauline Oliveros) utilisant l'écoute quantique pour habiter des plans d'existence méditatifs.

Myuthafoo est un anagramme de "Math Of You", un morceau du disque, et existe en tant qu'album sœur d'Ecstatic Computation de 2019 - "il est issu du même flux créatif", explique-t-elle. À travers six nouveaux morceaux, l'album s'appuie sur la méthode existante de Barbieri, qui fusionne des séquences analogiques et créatives pour évoquer des mélodies semi-aléatoires, et où la machine joue un rôle actif dans la formation du son. "Vous pouvez jouer avec l'imprévisibilité et le chaos que les machines peuvent apporter, car vous vous retrouvez avec des accidents heureux", explique-t-elle. "Jouer avec ces machines, c'est un peu accepter cette vision de la vie : la vie c'est le chaos, et parfois c'est très violent aussi."

Pour Barbieri, l'expérience de travailler avec la machine est intrinsèquement spirituelle. Établissant des parallèles avec le mot « objet », dont la racine latine se traduit par « résistance opposée », elle décrit le dialogue continu entre elle-même et le matériel analogique, travaillant avec ses limites pour canaliser la beauté du monde naturel. "Les modulaires sont des entités qui s'opposent à la résistance dans un sens très profond", souligne-t-elle. "La tension crée un élément rituel parce que pour que l'instrument fasse ce que vous voulez, vous devez passer du temps avec lui."

Cette philosophie personnelle envers le son et ses transmutations est mieux vécue dans ses spectacles en direct, où la musique se transforme comme un organisme vivant, se réinjectant dans ses compositions avant de se cristalliser sous forme d'enregistrement : "C'est le cœur de ma pratique parce que la musique est vraiment cet organisme vivant qui ne cesse de se développer." À travers ce chaos, l'impermanence et l'imprévisibilité des machines, Barbieri guide les auditeurs à travers un voyage transdimensionnel qui rompt avec les binaires esprit-corps dans un domaine métaphysique, où la technologie et la biologie sont entrelacées, et les structures temporelles du passé et du présent se dissolvent. "La vie est trop belle pour être apprivoisée", dit-elle.

Le lien intime entre l'homme et la nature est au cœur de la pratique de Barbieri. Sa musique vous transporte hors de votre corps. "Lorsque vous écoutez un son, vous devenez ce son et vous devenez hyper réceptif à ce qui vous entoure - et aux autres", développe-t-elle. Cela nous permet de sortir du soi individuel, nous rapprochant d'une manière d'être interconnectée et établissant des liens plus profonds avec la Terre et les uns avec les autres. Comme le dit Barbieri : "Ce véritable sentiment de vraiment perdre les limites de votre ego et de vraiment fusionner dans une perspective de plus en plus grande où vous êtes en contact avec quelque chose de plus grand qui est la nature ou le cosmos."

Myuthafoo sortira via Light Years le 16 juin